資料2(1/6)
老書蟲作者培訓之二:
鳳頭豬肚麒麟尾
10月27日培訓記錄
1.上架作品更新秘訣。注:此秘訣也適用於小說的任何階段。
第一,風頭豬肚麒麟尾。
相信大家聽過我之前的課的,都知道,我對於小說的前麵五百個字,前三千個字,前一萬字,有著比較嚴格的要求。
我們寫小說都要求鳳頭豬肚麒麟尾。但是呢,長篇的小說,可不能像傳統短篇小說那樣,按照原定的這三套路走了。
為什麽這麽說呢?因為我們長篇小說,最少也是五六十萬打底的,如果通篇隻有一個鳳頭豬肚麒麟尾,不好意思,你這本書完蛋了。
那麽,這鳳頭豬肚麒麟尾怎麽安排是最合適的呢?
我們寫小說,前20萬字,是靠創意支撐的。再20萬字,可以靠拖戲支撐。後麵20萬字,則是需要作者有很好的結尾能力,才能把文章寫好。
這是以60萬字篇幅的小說,基本上都是這樣的結構。剛好也符合鳳頭豬肚麒麟尾的結構。
再看繁體小說出版條件。
它是6.5萬字左右一集,三集呢,差不多是20萬字左右。從線上電子版的上架規律看,也是基本上在20萬字左右上架的。
所以這個大的鳳頭,不管是簡體繁體,電子還是實體,都是在作品的前20萬字。
可能會有作者不明白何謂鳳頭:很簡單,就是你最精華的部分,這個部分,展現了你的創意文筆設定等等,完美而精湛,絕不灌水的。
繞回來說小說結構,我們都知道鳳頭豬肚麒麟尾了,也知道開頭要盡力追求完美才能吸引到讀者,中間追求灌水才能賺到錢,後麵盡力完善結局才能讓讀者對我們的水平認可,進而支持我們的下一步作品。
但是,這鳳頭豬肚麒麟尾,還要細分下去。為什麽台灣繁體出版要求6.5萬字左右一集呢?
別的我不知道,但我知道,看書的時候,一次性看完6.5萬字,感覺是最爽的,不多不少,不會讓我們有字數太少看了不舒服,也不會字數過多,看了疲累。
台灣的編輯要求,三集一個大高潮,其實在我看來,細分鳳頭豬肚麒麟尾,就可以用台灣的字數要求來細分。
一部小說,60萬字,開頭20萬鳳頭,中間20萬豬肚,後麵20萬麒麟尾。這20萬字的鳳頭,還可以再細分,6.5鳳頭6.5豬肚6.5麒麟尾。
這樣呢,我們中間適當的灌水,使得我們作品能夠多賣幾分錢,又不會因為灌水過多使得讀者不滿。
從鳳頭豬肚麒麟尾這個寫作手法,延伸到我們上架作品。上架的小說,在上架前這20萬字,必須是非常好看的鳳頭,才能夠吸引足夠多的讀者。
我們將之細分後,鳳頭豬肚麒麟尾,在20萬字的結尾,我們留下了一個比較好的高潮點,掐住不放。讀者要看怎麽辦?行,交錢吧!
這種
【鳳頭(鳳頭豬肚麒麟尾)】
【豬肚(鳳頭豬肚麒麟尾)】
【麒麟尾(鳳頭豬肚麒麟尾)】的寫作手法,其實還可以無限期的延伸下去,不過這得看諸位的功力了。
總結一下,鳳頭豬肚麒麟尾,其實就是我們老師說的:文喜看山不喜平。一味的高潮,等於平淡,一味的平淡,更是不行,所以這種前後精華,中間灌水的做法,才是最科學的。
相信大家在寫作的時候已經有把鳳頭豬肚麒麟尾這種寫作手法用進去了,隻是大家沒有一個概念說,具體要怎麽用怎麽用。
我把這個點出來,就是希望大家,在創作的時候,做好這種鳳頭豬肚麒麟尾寫作手法的,有意識的應用。
同樣的道理,我們可以應用在更新頻率上。
每天更新六千字,一周四萬二這種更新頻率,是讀者接受作者創作速度的底線,低於這個更新頻率,書很難紅,大神寫的例外。
可是這種一天兩更的更新頻率,卻是無法吸引到最多的讀者。為什麽呢?這就是你的更新頻率太過單一,導致讀者心理沒有驚喜感。
如果你在周六周日這種日子,突然間爆發更新個三四章,你的讀者會不會很高興呢?(鳳頭)。
周一周二,你跟讀者說,爆發要休息一下,每天兩章(豬肚)。
周三周四周五,你更新個三章左右,這是麒麟尾。
這個時間是我隨便抽的,但是我的意思是說,你更新頻率在保證每天最少2章的情況下,突然間出現幾天爆發,會給讀者帶來很大的驚喜感,從而可以增加他們對你作品作者的認同。
所以說,上架的作品,千萬不要千篇一律的更新頻率,到最後你會哭的。定點更新的原則是:在保證每天最少2章的情況下。
說完文章結構和上架頻率,我們說說預設目標。預設目標就是伏筆的完結。
相信有作者已經發現了,當你把女主角推倒之後,你的作品會突然間訂閱下降,當你把一個大仇人幹翻之後,你的訂閱也會下降。
這其中的原因,就是讀者的預設目標已經完成,而你作者新的預設目標不明顯,無法吸引讀者沉迷於第二個預設目標。
這樣的話,讀者爽夠就走了,因為你作者沒有點明:別走啊,後麵還有更爽的。
所以說,上架作品的伏筆埋設,一定要在一個特點的時期,點出來,淡化前一個伏筆結局的影響,這樣子才能吸引讀者持續追看下去。
如何點明,這是一個比較大的題目了,涉及到作者伏筆能力,作者結局能力,無法一語帶過,反正你隻要知道,在推倒一個女主角前,一定要培養出另外一個女角色準備讓主角推倒,甚至於我們可以犧牲這個新培養的女主角給主角推倒。
這推倒女主角的比喻,是形容伏筆及伏筆結局,不一定是推倒女主角。。。。
寫作是一個腦力活而不是體力活,我們必須要經常考慮到讀者的感受,從而去調整我們的創作節奏。這個創作節奏控製得好,就能讓讀者沉迷在我們的作品裏麵。
如果你給主角設置了一個對手,通過種種努力把對手打倒了,但是因為你沒有設置好足夠明顯的伏筆,導致你必須要重新鋪墊,才能讓讀者重新接受你的安排
試問,在這重新鋪墊的時間段,你的讀者會流失多少?
總的來說,我們的節奏一定要張弛有力,才能吸引到讀者。千萬不能一放手,然後就沒有後續情節跟進,這是寫作的大忌。
最後一個我說說副本。副本是網遊的說法,小說的正確說法應該是支線情節。
很多作者寫著寫著,發現說,咦怎麽我副本寫了幾十萬字了?這就是作者掌控能力差的表現了。
副本呢,用我剛才說的鳳頭豬肚麒麟尾,它是必須放在豬肚裏麵的。凡人流裏麵最讓人討厭的就是下大副本,一個遺跡尋寶可以寫三五十萬字。這種大副本,在我和幾個寫凡人流的作者討論下,他們都發現,一進副本,訂閱就呼啦啦的往下掉。
如何解決支線情節讀者流失的問題呢?
第一進入支線情節之前,你必須把所有未完結的伏筆都理順,出支線情節的時候,必須馬上解決幾個伏筆,把讀者的吸引力勾回來。
第二,支線情節的篇幅,建議不要超過6.5萬字。在六萬字左右,剛好是讀者還能記得之前的情節,太多的話,讀者記不住之前的情節,也就意味著你這本書準備仆街了。
第三,支線情節一定要給予主角足夠多的好處。
這三種一起上,基本上能夠讓讀者在我們用支線情節灌水的時候,不會產生反感心理,反而給予他們新奇爽快的感覺。
總體來說,作者上架是為了獲得讀者認同的時候,順便拿點錢。因此我們有必要在上架後做一些我們能夠做到的改變,吸引讀者的閱讀。增加你的情節的吸引力,爆發吸引讀者,適當加入一些輕鬆的情節,與讀者做互動,把讀者設計的角色寫進書裏麵等等。都能或多或少增加你的讀者黏著度。
老書蟲作者培訓之三:
從新手到大神:情理之中,意料之外
從新手到大神:情理之中,意料之外
今天要講的是:從新手到大神,每個階段必須要重視的幾個提升寫作能力的訣竅,希望大家能夠在這次講課過程中,認識到自己的具體情況,然後根據這個情況,看看那一種寫作技巧能夠提升自己的寫作水平
我把網絡寫手分成了四個層次
新手、入門、高手、大神
何謂新手?就是看了一些書,心裏有創作衝動,然後想寫點東西的作者,
包括我在內,我寫東西也是因為一些原因,才有了創作的衝動
大家都是從新手過來的,寫作的原因雖然各不相同,但是都大同小異
新手和入門寫手的區別在於
新手的作品,一般都有其他作品的影子
也就是說,新手的最大特點,就是模仿,模仿自己看過的一些作品,電視,甚至現實遇到的事情,把它寫出來
如果你發現自己的作品裏麵,有不少其他知名作者寫過的橋段,因為你自己很喜歡,或者說記憶裏麵對這個橋段記憶很深,所以你就把它寫出來了
這樣的寫手,不管他成績多好,還是無法擺脫新手的帽子
這就是我要說的,新手階段,提升寫作能力的訣竅
歸納起來的一句話就是:世事萬物皆文章,什麽都可以拿來作為我們的創作素材
所以說,新手想要提升自己的創作水平,讓自己擺脫新手帽子的話,一定要:多看,多想,多寫,多問
多看書,多想想為什麽人家要這麽做這麽寫,多寫,一本兩本,積累下來的經驗就多了,多問就不說了
我之前曾經有說過一次,作者十問,其實這十個問題,都是為新手準備的
你抽空去看幾本起點總點擊在1000萬以上,總推薦在100萬以上的書,隻看開頭,看前五百字、前三千字,前一萬字,前十萬字分別是怎麽寫的,
1、如果你是作者,你為什麽要這麽寫,
2、讀者看了這章後,會怎麽想,
3、伏筆作者埋了多少,
4、與文章正文無關的垃圾有多少,
5、你認為這部作品你能評多少分,
6、作者最成功的地方是什麽,
7、作者最失敗的地方是哪裏,
8、作者的開頭有什麽你認為需要認真學習的,
9、作者成功的原因是什麽,
10,同樣寫一篇文章,你能否達到這個作者的成績
這個基本上就包含了新手成長的四多了。
入門級新手,他已經擺脫了模仿別人,抄襲別人創意的境界,通過大量的閱讀和閱曆,他們知道如何去寫,才不會和別人撞車,這些需要厚積薄發的東西,因為積累夠多,所以才能從模仿轉到借鑒
借鑒是什麽?借鑒其實也是模仿,也是抄襲,但別人看不出來你是抄襲的
基本上在座的大部分是已經跨過新手階段,自己有了一定的底子,知道抄襲或者模仿其他人的寫法和文章及創意,根本無法得到什麽好
對於入門級寫手,我的建議是:情理之中,意料之外,這個,也是我創作的基本原則
什麽是情理之中呢?就是你的文章,無論從創意還是情節,還是對話,都要符合情理,
黑道天師:放屁,就是情理之中,脫褲子放屁,就是意料之外
用最簡單的跳樓來說
正常人跳高,頂多就半米,
但是,在武俠小說裏麵,跳個三五米就正常了
這是情理之中了
而在仙俠小說裏麵,卻可以飛個幾百米,
隻要你的背景和設定,能夠支持你的YY,那就是合理的,合理的小說自然就好看了。試想,在一個背景是現實的小說裏麵,一個人跳五十米,那算什麽?這種書好看嗎?
情理之中需要我們作者對於基本常識有所理解,這樣才不會出現不合情理的情節
而意料之外,我用大家最常用的一個橋段,看到美女會流鼻血
這個橋段是一個很不合情理的橋段,哪怕所有美女在你麵前脫光了跳脫衣舞,你也不會流鼻血
可是呢,作者如果把背景放在武俠或者仙俠作品裏麵,主角看到美女,道心不穩,經脈受損,這經脈衝破鼻粘膜,導致鼻子出血
這樣子把這個橋段給說圓了,又能夠讓讀者感到:噢,原來還可以這樣說啊,有意思
這就是意料之外
我看到某某美女,春光大露,我流鼻血了。
可是呢,這鼻血卻是美女身邊的保鏢打出來的
讀者本來看到你流鼻血,就很想把你的書叉掉了:這麽不嚴謹的小說,看了也沒有意思,結果你後麵多了一句:保鏢打的,這就說圓了,還給讀者一種意料之外的欣喜
問題在於,想要做到情理之中,意料之外,是需要極大量的閱讀和閱曆,才能夠勝任的,但是,有了這八個字,相信大家在創作的時候,也會嚐試著把這八個字代入到作品裏麵
以我個人的經驗來說,我每天看五十萬字的小說,其實不是在看,而是在拓寬我的閱曆,這樣子,因為我閱讀量夠大,所以一個問題的幾個走向,我都很清楚,因此我才能寫出跟別人不同結局的作品
就好像一把刀砍向主角,我至少可以寫出三十個不同的後續情節,而你們呢?能寫出幾個?
現在要講講高手和大神是如何提升寫作能力的
高手和大神,基本上都是原創了,能抄襲到高手及大神層次的人,就算有那麽一兩個,也是鳳毛麟角
所以原創二字,是高手與新人的差別
原創容易嗎?也許很容易,我們大家每天碼字,一天好幾千字呢
問題是,你總會在不經意間發現,你的作品和別人的情節橋段相似度很高
當你寫得很有創意的時候,你會意外發現,這好像別人也寫過。
而真正的高手,每一個創意,每一個橋段,都是在閱讀了大量的作品後,挑選出來的:“情理之中意料之外”的橋段
高手和新手的區別,除了創意二字,就是新人隻會力求自己的作品情理之中,而高手卻已經在考慮如何意料之外了。是不是這樣呢?
我們看那些大神高手們寫作的東西,除了他們一些情節我們看起來很爽很想追看下去外,更多的是他們的情節,讓我們感到新奇
還有另外一種高手,是以改編出名的
這種高手,他們吃的也是意料之外的飯,比如那些穿越三國的曆史小說,就是通過穿越者的記憶和知識,把原本的曆史改變了
另外,最重要的一點
高手和新手的區別,在於高手創作,有頭有尾
隻有當一個人完成一部作品之後,他才會知道自己到底真正的實力是多少,這就是所謂的站在山峰不知道自己有站的位置到底有多高,隻有站在別處望,你才知道自己原來的位置是多少
所有的作者都會以為自己的作品多有創意,多有意思,多牛5逼,肯定有幾百萬個讀者瘋狂的跪求更新
這是因為我們作者對自己作品的期望值過高,導致想的時候不全麵
當我們寫完一本書後,再回頭看:錯字,標點符號,邏輯錯誤,與別人類似的橋段,耐不住推敲的情節……
一大堆的錯誤出現
在這裏,我再問一下有完本過的作者:你們在沒寫完書,和寫完後看書時候的感覺,是不是天差地別:沒寫完是極品好書,寫完後。呸!垃圾?
感覺之前寫得好幼稚
因此,新手要進階高手階段,一定要有完本書,隻有寫完一本書,你才知道你真正缺乏的是什麽東西,沒寫完,哪怕你成績再好也是假的
至於大神,其實每一個作者,都有成為大神的潛質。
為什麽大神會成神
其真正的原因是兩個字
創新
在武俠橫行的時代,仙俠出來了,寫仙俠的如蕭潛,蕭鼎,都成為大神了
寫出與別人完全不同風格的書,那就成神了
他們成為大神的原因,就是比武俠新奇多了
但是,他們的根基好
這點是毋庸置疑的
仙俠之後,都市玄幻,魔幻奇幻,網遊,靈異,科幻
一種接著一種的新寫作題材,被一個個大神們挖掘出來
縱觀這些大神的成功,你們都會發現,他們都是知識淵博的人,知識麵夠廣,加上情理之中意料之外的八字真言,所以他們成神了
不過呢,成神的代價很大,大到一百個高手衝擊成神之路,結果99個隕落了
我是其中的一個隕落者
這是題外話,所有的作者寫東西的時候,都是認為他的作品很有新意,有創意,也就是說,任何一個作者,都有成神的機緣
基礎紮實的作者,他成功的幾率高一點,基礎不紮實的作者,成功率低
以我個人來說,雖然我衝擊神壇失敗,但我隨便寫一本書,在各個網站內簽上架,那是絕對沒問題,在大陸出版不敢說百分百,因為大陸出版要求很高
但是呢,台灣出版基本上我寫一本人家收一本
憑的是什麽?憑的是我的基礎好,錯字率萬分之五,標點符號不亂用,段落不會長,懂得讀者心理,不寫讀者不喜歡看的情節,看的書夠多,還有八字真言:情理之中,意料之外
今天的培訓就到這裏,講白了,今天就是要求大家,基礎打紮實一點,多看點書增加閱曆,還有八字真言:情理之中,意料之外
隻要能做到這幾點,成為大神基本上隻是時間問題而已
現在稱神的都是以前的老作者,新作者出頭難,因為能寫的大家都寫了。但是,成為高手還是沒問題的
老樹的藤:我想問問,為什麽我有時候不怎麽喜歡看自己的書呢?
答:這個主要是你創作的時候代入感太差,建議創作的時候,默讀自己的作品兩三遍
逍遙大叔
我也總結了一些見解
1、引人注目、引起聯想(在好的意義上說)和富於刺激性的標題;
2、故事情境(要去完成或決定的事)
3、這種情境或與之相關的事物的重要性,並將這種重要性通過一個或幾個場麵表現出來;
4、在故事情境或主要人物身上安排某種獨特的東西;
5、用獨創思想或闡釋使表麵平淡無奇的事情變得非同一般;
6、對立事物之間的對比或並列;
7、提出關於困難、衝突或災難的懸念,使讀者的興趣從小說開端進到主體部分。
一定要弄個精彩的開篇來吸引讀者的眼球,盡可能的少說廢話,少弄一些設定之類的介紹性資料文字來充數,讀者對這些東西不感興趣,能讓他們感興趣是一個精彩的開篇,一個能緊緊抓住他們眼球的情節。開篇的內容不能過於繁瑣,語言不能過於羅嗦,一定要言簡意賅。
走了
今天的培訓主要是針對最近一些作者經常遇到的情況,和之前培訓的內容,做一個總結。
1、為什麽新人要按照出版的要求來要求自己
很多作者都會知道,我對於錯字,標點符號亂用,超長段落,超長句子,要求特別的嚴格,發現之後都會向該作者指出.
也有作者跟我說:我寫的是網文,你的是出版要求,我看很多訂閱破萬的大神,都有這種毛病.
是的,在網文裏麵,有這種毛病,並且成功的人,並不在少數.
問題是,他們的毛病,相比新人少,其次,這些大神都是日更過萬的作者。
速度,網文最最重要的速度,在保持質量的情況下,高速度是一個作者成神的關鍵.
如果沒有速度,你能否吸引讀者追看呢?
首先一點要確定的,幹淨的文字.
是讀者追看作者作品的時候,除了速度和情節以外的一個很重要的要求.
如果是一個長達10行的段落,如果是一個長達10個逗號的長句.
也許讀者會看,但是,你辛苦寫的東西.
人家用掃的方式掃過去,本身你就已經失敗了.
而特別是剛學寫作的新人,如果現在不嚴格要求自己,那麽以後寫習慣後,要改就很難了
在這裏,我還是重申一個觀點:可以允許錯字長段長句,但是我們多個檢查的時間,多個空格的時間,少幾個逗號.
就能夠讓我們的文章,看起來幹淨整潔一點,能夠讓讀者看起來舒服一點,那何樂而不為呢?
所以如果有新書讓我看,最好是把這種低級錯誤減少,以免浪費大家的時間.
第二點,什麽樣的情節,才是讀者最喜歡.
很多作者都問到這個問題.
首先要說的是,綠帽情節,虐主情節的存在.
很多作者為了增加文章的起伏.
在文章內增加了這些情節,在我個人認為,這些情節的出現,並不是壞事.
高手能夠把壞事寫成好事.問題是,能做到這點的人,都成神了,而成神的人,是不屑於寫這種情節的.
所以,能不寫這種鬱悶情節的,最好別寫.
如果實在必須要寫的,我隻有一個建議.
因為人家不會和錢過不去,有50%的機會會導致讀者反彈.
那就是在故事情節發生的時候,一口氣把後續的解決辦法,在同一個章節裏麵,寫出來.
那麽,因為主角翻盤及時,讀者不會因為作者安排女主角被強奸而產生不滿情緒.
這個大章寫作方法,適用於任何主角低潮的情節,一定要記住,翻盤之後,主角必須得到好處,或者壞人必須得到最慘的教訓。
這樣子,讀者才會感覺到作者有水平.
我用網遊打BOSS來說明一下,大家就比較好理解了.
網遊打boss,如果團滅了,肯定很鬱悶.
如果團滅到剩下最後一個,突然爆發,把boss給斃了。
那麽就不會鬱悶了,對吧?
但是呢,你發現boss隻掉了一個白板商店裝,你會不會有掐死遊戲設計者的衝動?
所以,要讓讀者覺得你有本事,就必須在千辛萬苦之下,得到了超乎想象的回報,否則,你的情節再曲折,也是白搭!
讀者的閱讀快感,是需要作者不斷的製造高低起伏,來得到的.
就好像一個小孩子,你扇了他一耳光,如果沒給他糖吃,他會記住你的,會拿磚頭砸你.
但是你扇了他一耳光,然後給個糖吃,那麽他會不會還拿磚頭砸你呢?
當你給的這個糖,價值遠大於他被打的價值.
那麽,他就會很高興:我隻是輕輕挨了一個耳光,就賺了幾十塊糖.
讀者也是如此,他們在看書的時候,大部分是代入到主角的角色裏麵的.
當主角很鬱悶的時候,讀者也很鬱悶.
但是當主角得了大好處的時候,讀者也會感覺很爽,很解氣.
雖然寫的不一定是很好,但是讀者會感覺你這個作者很有水平.
所以說,會寫好的情節並不牛,最牛的是,能用平淡的情節,但是用強烈的對比,來使得情節變得起伏波折,這才是牛人.
第三點\如何寫人物.
那些描寫主角一個眼神,需要用十幾個字的形容詞的,主角外貌需要幾百個字的長段的作者.
很遺憾的告訴你們,這個你花了可能有半小時的描寫,讀者是不看的.
現代的節奏講究的是快,讀者看一萬字隻需要十五分鍾.
這就注定了他們看書的時候,會不自覺的忽略那些繁瑣的形容詞描寫.
這也是為什麽我不讓大家開長段的原因.
比如紫色眼睛\比如摸鼻子\比如口頭禪等等!
這些大量出現之後,讀者隻要看到這些特色描寫,就會知道是主角,從而產生很深刻的印象。
其次,是要針對性的,針對人物的性格。
設計一些情節,以強化主角性格。
比如一個癡情主角,你設計他深夜簫聲的情節,那麽,很多人以後看到他的簫,就會想起他是一個癡情種。
這些都是具體的寫法,大家隻需要多看多寫就能做到,我就不多做舉例了。
第四點,我想說的是鳳頭。
第五,有很多作者,第一本書成績很好,第二本書卻差了。
為什麽會這樣呢?
成績很好的作品,他在後續的更新速度會因為長久寫作而有所提高,而很多作者也長期保持了高速的更新,養成了習慣。
但是開新書的時候,這種高速更新的習慣,卻害了他們。
這個習慣讓他們在開新書的時候,隻注重自己的創作快感,寫得很是暢快淋漓。
卻沒有想到,開頭需要的不是高速更新,而是精致的文章。
鳳頭,就是把大量好的東西顯露出來,吸引讀者的注意。
所以我建議有作品打算結束的作者,最好是在結束的時候,用簡潔的寫法,(麒麟尾)用比較不繁瑣的文字結局。
這樣子在寫新書的時候,會因為你調慢了思路和速度,把習慣調整到開新書的稍慢的節奏。、
最後一點、對於對話流的作者。
對話流,就是單純以大量的對話來推動故事情節的發展。
大部分作者剛開始寫的時候都是這樣的。
問題是,千萬不要出現十幾個段落的開頭都是引號。這種問題的出現,是作者的失敗,過於單調的方式,會讓讀者產生一種:這本書根本沒什麽水平的錯覺。
我們可以通過一些眼神、動作的描寫,來間隔開兩個對話的段落。舉例:XX走了幾步,來到窗前,仰頭望去,窗外,是XXXXXXXX,頭也不回的對XX說:“。。。。”
這種形式的對話,不僅讓我們多賺了幾分錢。
還使得我們單調的對話形式,變得生動起來。甚至一個眼神,都能讓讀者回味許久!
醉落紅塵:書蟲哥。
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